San Francisco Rock Experience
SAN FRANCISCO AREA
The Winterland Ballroom
Post St and Steiner St
Em 29 de junho de 1928, um auditório construído na esquina da Post St com Steiner St, foi aberto como New Dreamland Auditorium. Em 1930, o espaço passou a se chamar Winterland e começou a funcionar como pista de patinação no gelo. O promotor de concertos de rock, Bill Graham, assumiu mais tarde o controle do local. Em 1966, Graham passou a alugar a casa para grandes shows de rock que seu Fillmore Auditorium, localizado a poucas quadras, não podia acomodar devido ao espaço mais limitado. Depois de fechar o Fillmore West, em 1971, Graham passou a agendar regularmente, nos fins de semana, concertos no Winterland, que tinha capacidade para receber 5.400 pessoas, tornando-se alco de lendárias apresentações.
Jimi Hendrix, The Rolling Stones, Cream, Jethro Tull, Jefferson Airplane, Elvis Costello e muitos outros artistas tocaram lá. Peter Frampton gravou partes do seu album histórico Frampton Comes Alive!, no Winterland. Os Sex Pistols na casa sua última apresentação, em 14 de janeiro de 1978. Foi no Winterland que The Band fez seu famoso e incrível show The Last Waltz com vários convidados, Neil Young, Muddy Waters, Eric Clapton, Bob Dylan e Joni Mitchell. The Last Waltz virou filme dirigido por Martin Scorsese. O Winterland fechou as portas na virada do ano de 1978 para 1979 com um concerto do New Riders of the Purple Sage, The Blues Brothers e The Grateful Dead, que havia feito da casa a sua base. O Winterland foi demolido em 1985 e deu lugar a um condomínio de apartamentos.
Público aguardando entrada no Winterland, (anos 60)
Local do Winterland, (2015)
Dead no fechamento do Winterland, (1978)
Graham no palco do Winterland, (anos 60)
O Winterland por inteiro, (anos 60)
Avalon Ballroom
1268 Sutter St
Em 10 de junho de 1966, Janis Joplin fez sua primeira aparição pública como Big Brother and the Holding Company, no Avalon Ballroom. O espaço funcionou de abril de 1966 até 1969, no auge do movimento de contra-cultura. O prédio foi construído em 1911 e se chamou inicialmente Puckett School of Dance. Frequentemente bandas eram agendadas para tocar sexta-feira e no sábado. Extraordinários posters anunciando cada evento eram produzidos por artistas psicodélicos incluindo Rick Griffin, Stanley Mouse, Alton Kelley e Victor Moscoso. Chet Helms, que descobriu Joplin, era o diretor da Family Dog, uma companhia formada em 1966 por um grupo de hippies que promovia os grandes concertos no local.
Era possível ver tocando na casa bandas locais como: Moby Grape, Quicksilver Messenger Service, The Steve Miller Band, Country Joe and The Fish e o Grateful Dead, que tocou 29 vezes no local e gravou dois albums ao vivo lá, Vintage Dead e Historic Dead. Duas músicas famoso album Live/Dead, de 1969, The Eleven e Turn On Your Love Light foram gravadas no teartro. O Avalon não era tão grande quanto o Winterland ou o Fillmore, mas recebia cerca de 500 pessoas. Combination Of The Two, a música de abertura de Cheap Thrills, segundo album da Big Brother and The Holding Company, era uma homenagem aos rock ballrooms de San Francisco. Na música existe uma referência direta ao Avalon na letra.. Everybody over at the Avalon Ballroom in the San Francisco Bay. O clube perdeu sua licença em novembro de 1968 e fechou logo em seguida.
O prédio onde ficava o Avalon, (2015)
Pista de dança no Puckett School of Dance, pré-Avalon, (anos 50)
Joplin na primeira aparição com o Big Brother, (1966)
The Fillmore Auditorium
1805 Geary Blvd
The Fillmore Auditorium é um famoso local de shows que ganhou o nome por estar localizado no cruzamento da Fillmore St com Geary Blvd. Em 10 de dezembro, de 1965, Bill Graham colocou seu primeiro show no Fillmore com o Jefferosn Airplane e outro grupo de Haight Ashbury, o Warlocks, que depois se tornou The Grateful Dead. A estreia com o novo nome da banda ocorreu neste concerto no Fillmore Auditorium. Os três anos seguintes levaram para o Fillmore Auditorium uma onda de psicodelia com o que havia de melhor da contra cultura da Bay Area conduzindo o público a uma viagem musical sem limites. Com o crescimento da popularidade, o Fillmore Auditorum começou a ser palco para bandas de sucesso mundial que não eram de San Francisco como: Cream, Pink Floyd, Traffic, The Yardbirds e The Who.
Após poucos anos, principalmente pela deteriorização urbana da vizinhança, em julho de 1968, Bill Graham deixou o Fillmore original para assumir o Carousel Ballroom localizado na esquina da South Van Ness com Market St. Graham renomeou a nova casa como Fillmore West para diferenciá-la do Fillmore East, auditório de Graham que ficava em New York. O Fillmore original continuou em operação, como The Elite Club. Graham voltou a organizar concertos no local na década de 1980, sendo forçado a fechá-lo após danos causados por um terremoto em outubro de 1989. Após a morte de Graham, em 1991, e árduos trabalhos de estruturação, a casa foi reinaugurada em 1994 com o nome original The Fillmore, que foi um dos últimos desejos do promotor. O auditório é operado desde 2007 pela Live Nation Entertainment.
Jefferson Airplane no Fillmore, (1966)
The Doors na porta do do Fillmore, (1967)
The Fillmore (2015)
Poster The Who no Fillmore
O Cream de Clapton no Fillmore, (1967)
The Matrix
3138 Fillmore St
The Matrix, onde antes era uma antiga pizzaria, foi aberto em 13 de agosto de 1965, por Marty Balin, fundador e vocalista do Jefferson Airplane. A ideia de Balin era que o Matrix fosse um local para sua nova banda tocar. Foi na noite de inauguração da casa que Balin finalmente escolheu o nome de Jefferson Airplane. A partir daquele momento, a casa se tornou palco para bandas famosas de San Francisco na década de 60, construindo uma ponte para o folk e o rock psicodélico local. O Matrix foi essencial para turbinar o que seria conhecido como San Francisco Sound. Tocaram lá, bandas locais e de fora: Country Joe and The Fish, Steve Miller Band, New Riders of the Purple Sage, Hot Tuna, Johnny Winter, The Sparrow (antes de se tornarem conhecidos como Steppenwolf), e outras bandas. The Doors tocou na casa nos dia 7 e 10 de março de 1967. As apresentações dos Doors foram gravadas e o album duplo Live at the Matrix foi lançado em 2008. The Matrix também foi um dos points favoritos do jornalista gonzo Hunter S. Thompson, na década de 60. O local fechou em 1972, mas renasceu como um lounge bar em 2001, e foi batizado como MatrixFillmore.
Jim Morrison e os Doors no Matrix, (anos 60)
Album The Doors Live At The Matrix 1967
Frente do atual MatrixFillmore, (2015)
Fila na entrada do Matrix, (anos 60)
Poster promocional Steve Miller Band
The Carousel Ballroom
10 South Van Ness Ave e 1545 Market St
The Carousel Ballroom era conhecido originalmente como El Patio Ballroom. Em 1968, Bill Graham deixou o Fillmore Auditorium na Geary St para assumir o Carousel Ballroom renomeado de Fillmore West. No início da década de 1970, Graham decidiu se afastar da indústria musical, fechando a casa, em 4 de julho de 1971, com uma leitura de poesia feita por Allen Ginsberg e shows das bandas Santana, Creedence Clearwater Revival, Grateful Dead e Quicksilver Messenger Service. O documentário Fillmore The Last Days, retratando os últimos concertos, e um LP triplo, foram lançados em 1972. Hoje, o local é ocupado por uma loja de serviços e reparos da Honda.
Imóvel onde ficava o Carousel, na Market St., (2015)
Carousel Ballroom, (anos 60)
El Patio, pré-Carousel, (anos 50)
Santana no show de encerramento da casa, (1971)
GRATEFUL DEAD, CASEY JoNES, 1971
FROM FILLMORE THE LAST DAYS
Poster de Fillmore The Last Days (1972)
The Beat Museum
Jack Kerouac, escritor do clássico On The Road, cruzou o bairro boêmio de North Beach, nos anos 50, buscando nada mais que liberdade para sua mente, corpo e alma. Jack, um dos ícones do movimento beat, morreu em 1969, mas um pouco de sua vibração pode ser sentida em 540 Broadway. Aberto inicialmente em Monterey, em 2003, por Jerry Cimino, o The Beat Museum é dedicado a manter vivo o espírito da geração beat. Por apenas $ 8.00 (adultos) e $ 5.00 (estudantes e idosos) é possível conferir uma extensa coleção de manuscritos originais, cartas, objetos pessoais dos maiores expoentes, pensadores e artistas do movimento. Entre a peças doadas estão expostas: a máquina de escrever de Allen Ginsberg e uma camisa que Bob Dylan deu para o próprio Ginsberg durante a Rolling Thunder Tour.
Rasputin Music
A Rasputin Music é uma das maiores redes independentes de lojas de discos da Bay Area de San Francisco e ainda sobrevive ao mundo digital. Ela abriu sua primeira filial, fundada com o nome de Rasputin Records, em 1971, em Berkeley. Hoje, opera nove lojas só na região da Bay Area. A Rasputin sobrevive por uma boa razão. quem circula pela Union Square se depara com sua robusta filial de cinco andares (um para cada gênero musical), na 69 Powell St. Apesar de também contar com um endereço na 1672 Haight St, a loja da Powell, sem dúvida, é a mais abastecida. Por curiosidade, a Rasputin adquiriu quatro locações que anteriormente pertenciam a histórica e extinta Tower Records.
Vesuvio Cafe
Também em North Beach, próximo ao The Beat Museum, está o histórico bar Vesuvio, fundado em 1948, por Henri Lenoir. O estabelecimento, localizado ao lado da famosa livraria City Lights Bookstore, foi frequentado por celebridades do movimento beat, incluíndo Jack Kerouac, Lawrence Ferlinghetti, Allen Ginsberg, Neal Cassady, assim como personalidades do cinema e da música como Francis Ford Coppola e Bob Dylan. O bar foi vendido em 1970, por Lenoir para Ron Fein, que faleceu em 1985, mas o Vesuvio ainda é administrado pela família de Fein. O exterior do Vesuvio, na interseção da Columbus Ave com Grant Ave foi nomeada como Jack Kerouac Alley, já que o escritor costumava frequentar tanto o bar quanto a livraria adjacente. A homenagem foi possível graças aos esforços do poeta beat, Ferlinghetti, nos anos 80. A parede lateral que percorre o beco exibe vários murais coloridos pintados por artistas locais.
